Международный фестиваль "Кино - Детям"

Кинель стал площадкой международного фестиваля «Кино детям»

Одно из главных культурных событий года в жизни губернии проходило в течение недели. Кинель традиционно входит в число городов, где организуются показы и творческие встречи с создателями картин. Премьеры при полном аншлаге состоялись в Городском Доме культуры. В рамках фестиваля за три дня юные кинельцы смогли посмотреть девять картин: четыре игровых, два документальных и три сборника анимационных фильмов. Сообщает газета «Кинельская жизнь»

8V3YASnwEAU

Участниками просмотра стали ученики городских школ. График показа был составлен таким образом, чтобы охватить учащихся с 1 по 11 классы. Младших школьников развлекали герои мультипликационных фильмов. Ребята среднего и старшего возраста посетили премьеры художественных и документальных картин — участников конкурсной программы фестиваля.

«Мы постарались учесть средний возраст зрителя на каждом показе, — говорит режиссер массовых мероприятий Городского Дома культуры Владимир Викторович Логинов. — Каждый сеанс сопровождался торжественным открытием, мы рассказывали ребятам о фестивале и картине, которую им предстоит увидеть. Проводили тематические конкурсы и викторины».

MZvZwbuUfgc

Традиционно прошли творческие встречи с режиссерами картин. В этом году свою новую работу — документальный фильм «Бессмертный полк. Слово о поэтах» — в Кинель привез заслуженный деятель искусств РФ, известный советский и российский документалист Вахтанг Микеладзе. Это третий визит режиссера в наш город в рамках фестиваля.

17 октября после просмотра документальной картины «Батя» состоялась творческая встреча с режиссером Мариной Чувайловой.

c5TdLomyFHw

В ходе диалога со зрителями кинематографисты рассказали о своей работе, поделились планами на будущее и ответили на многочисленные вопросы школьников.

 

Источник — http://samara-news.net/other/2018/10/22/161492.html

О нас говорят: Самара-ГИС

О нас говорят: ВГТРК-Самара

Оригинал — http://tvsamara.ru/news/46698/

КИНОРЕЖИССЕР НАТАЛЬЯ БОНДАРЧУК РАССКАЗАЛА О СОВРЕМЕННЫХ ДЕТСКИХ ФИЛЬМАХ

Как увлечь ребенка хорошими фильмами и сделать так, чтобы добрые и поучительные картины российских авторов все же доходили до своих юных зрителей? Об этом шла речь в прямом эфире программы «Губерния. Вечерний разговор». Гостьей Самарского губернского радио стала известный кинорежиссер, сценарист, Заслуженный деятель искусств России Наталья Бондарчук. Представительница известной российской кинодинастии привезла в Самару свой новый фильм для юных зрителей — «Красная Шапочка. Онлайн». Картину показывают в рамках XXIII Международного фестиваля «Кино — детям», который в эти дни проходит в нашем регионе. Снимать хорошие детские фильмы сейчас дорого, сложно и даже опасно, считает Наталья Бондарчук. Это коммерчески не успешное кино, картины почти не покупают кинотеатры. А производство, в лучшем случае, лишь частично финансируется государством. Режиссеры вынуждены сами искать на это средства. А технологии не стоят на месте. Поэтому сама Наталья Бондарчук, как руководитель сети детских киношкол, учит юных режиссеров снимать кино на телефон.

Интервью издания «Российская газета» с председателем Союза Кинематографистов Республики Беларусь В.И. Васильевым

В Самаре завершился XXIII Международный фестиваль «Кино — детям». В числе его гостей был известный на всем постсоветском пространстве актер и режиссер, а по совместительству театральный педагог и председатель Союза кинематографистов Беларуси Виктор Васильев. Он представил на фестивале художественный фильм «Тум-пади-дум» (режиссер — Вячеслав Никифоров, «Беларусьфильм»). Эта лента решением детского жюри (а именно ему дано право определять лучших) получила главный приз — скульптуру «Немного солнца в холодной воде» в номинации «Международные программы».

Поздравляя победителя, корреспондент «СОЮЗа», не упустила шанс задать Виктору Васильеву непростые вопросы о героях, деньгах и прокате — обо всем, что на сегодняшний день составляет непростые реалии детского кинематографа.

Snimok_ekrana_2018-10-22_v_16.11.56_kopiia_d_850

Кадр из фильма «Вам и не снилось» (1980 г.)

Виктор Игоревич, вы сегодня востребованы и как режиссер, и как актер взрослого кино. Только недавно на роль Горбачева были утверждены, про Ленина я, конечно, тоже знаю. Но даже при таком плотном графике вы ежегодно приземляетесь в Самаре на фестивале «Кино-детям», почему?

Виктор Васильев: А может быть, взлетаю (хитро улыбается)? Я на фестивале уже десять лет, все рекорды побил, а потому что не только его зрителей люблю, но и организаторов. Такого количества школьников на показах нет больше нигде — более 48 тысяч только за неделю в 2017 году, в этом будет не меньше. В Беларуси тоже есть хороший детский кинофестиваль «Листопадик», но до такой массовости нам очень далеко. В Самарской области дошли практически до каждого клуба и школы в глубинке. Не было, как говорится, счастья да несчастье помогло, ведь в лихие 90-е, когда этот фестиваль зарождался, практически все кинотеатры превратились в магазины. Вот кино и стали крутить в учебных заведениях. Сегодня ситуация изменилась, фестиваль охотно принимают современные киноплексы, но показы и творческие встречи с актерами и режиссерами в школах продолжаются. При этом все мероприятия бесплатные для зрителей.

Это очень важный опыт. Выступая недавно на Совете по культурному сотрудничеству стран СНГ, где я возглавляю рабочую группу по кинематографии, я внес в защиту детского кино свои «пять копеек». Апеллируя опытом самарского фестиваля, настоял на том, чтобы поддержка детских кинофестивалей была закреплена на законодательном уровне Содружества.

Когда вы по-взрослому поняли, что работа для детей — ваше амплуа. Наблюдая, как вы весело общаетесь с ребятами, подумала, что, наверное, могли бы стать прекрасным Дедом Морозом.

Это очень важный опыт. Выступая недавно на Совете по культурному сотрудничеству стран СНГ, где я возглавляю рабочую группу по кинематографии, я внес в защиту детского кино свои «пять копеек». Апеллируя опытом самарского фестиваля, настоял на том, чтобы поддержка детских кинофестивалей была закреплена на законодательном уровне Содружества.

Когда вы по-взрослому поняли, что работа для детей — ваше амплуа. Наблюдая, как вы весело общаетесь с ребятами, подумала, что, наверное, могли бы стать прекрасным Дедом Морозом.

Виктор Васильев: Да с новогодних елок, которые для небогатых советских артистов, были важнее Голливуда, все и началось. Коллеги по цеху разбирали корпоративы, где можно деньжат заработать, а я как услышал, что надо еще в интернат для детей-инвалидов, но платят там копейки, сам и вызвался. Снегурочкой у меня была замечательная актриса Майя Мартыненко, вот мы с ней елки и проводили. Отыграем праздник, а потом ревем. Тяжело отдавать подарок тому, у кого нет рук или кто не видит или не слышит. Но праздник таким детям очень нужен, они твое лицо руками от радости обхватывают. Вот после той шоковой школы актерского мастерства, я всегда стараюсь выбирать общение с детьми. Кстати, в кино для детей я тоже снимался. Не так давно в Минске завершились съемки сериала «Мухтар. Новый след», в котором я сыграл начальника следственного отдела полковника Дубровского. Добрый фильм без жесткого криминала, но с интересной сюжетной линией, где добро побеждает зло.

63934 01.10.1964 Народный артист СССР Юрий Никулин в роли милиционера Глазычева в фильме "Ко мне, Мухтар!" (режиссер Семен Туманов). Чернов/РИА Новости

 Народный артист СССР Юрий Никулин в роли милиционера Глазычева в фильме «Ко мне, Мухтар!» (режиссер Семен Туманов). Чернов/РИА Новости

Разве кино для детей всегда должно быть добрым, тогда ведь оно на многосложную жизнь подростков не будет похоже? Не поверят.

Виктор Васильев: Никаких шаблонов, но оно всегда должно быть нравственным, побуждать детей думать и принимать решения, сопоставляя свои проблемы с судьбой героев фильма. И все это без занудства и нравоучений. Фильм, который мы представляем на этом фестивале «Тум-пади-дум» простым не назовешь: воспитанник детского дома Санька решает найти родителей для себя и своей подопечной Алеси. Мальчик вынужден играть по взрослым законам, что ставит его перед серьезным нравственным выбором. И вы знаете, юные зрители (я вот только что вернулся со встречи в Тольятти) очень хорошо приняли эту ленту.

Белорусские фильмы всегда понятны российским зрителям.

Виктор Васильев: Фестиваль «Кино-детям» за 23 года своей работы показывал и итальянские, и чешские, и китайские, и другие зарубежные фильмы. А что уж говорить про работы белорусских кинематографистов, мы же единое пространство славянской культуры, поэтому никаких пояснений детям не требуется. Правительство Беларуси, отправляя наши работы в Самару, прекрасно понимает, что мы рассказываем юным россиянам об истории нашей республики, ее современной жизни тоже укрепляем это культурное пространство.

 

На фестивале представлены фильмы, снятые детьми. Как вы думаете, могут ли они конкурировать с работами взрослых?

Виктор Васильев: Программа «Кино снимаем сами» набирает все большую популярность. В этом году в ней уже более 50 фильмов, снятых ребятами из Москвы, Новосибирска, Челябинска, Санкт-Петербурга, Омска, Самары. Мы видим, что школьники действительно могут снять хорошую кинокартину, потому что они находятся внутри подростковой среды, острее ее чувствуют, нежели взрослые. Но, конечно, о прямой борьбе речь не идет. Все же на стороне взрослых режиссеров профессиональное образование и большой багаж жизненного опыта, который необходим для работы над картиной. Но ведь образование и сотворчество и есть задача детского кинофестиваля.

В кулуарах фестиваля, да и на официальной пресс-конференции, творцы из года в год жалуются, что денег на детские фильмы не хватает, что прокат занят Голливудом, а телеканалы — коммерческими сериалами. В такой ситуации белорусским кинематографистам, где это производство — защищенная статья бюджета, все искренне завидуют.

Виктор Васильев: Действительно, наша республика снимает около трех полнометражных фильмов в год, с бюджетом каждого в один-два миллиона долларов. Если сценарий достойный и был утвержден министерством культуры, финансирование всегда есть. Кроме того, в этом году правительство объявило конкурс на производство фильмов для детей. Победители получат 70 процентов бюджета своей картины.

Наверняка финансирование — не единственная проблема детского кинематографа, ведь не только технологии на экране обеспечивают успех фильму?

Виктор Васильев: Частенько у нас действительно ставят телегу впереди лошади — «дайте деньги и мы снимем кино». Нет, сначала надо идею родить, сценарий, пакет документов подготовить, то есть создать произведение на бумаге, а потом уже убеждать инвестора — такова мировая практика. Это как женитьба — сначала цветы даришь, ухаживаешь, письма добрые пишешь. Мы с женой, кстати, именно через письмо поженились, общались до свадьбы всего дней шесть. А живем до сих пор в мире и согласии. Ну, а если от любви вернуться к деньгам, то участвовать в белорусском конкурсе могут и кинематографисты из России. Таким образом, наше государство привлекает в детский кинематограф таланты со всего мира.

Пока же мы иногда видим, как на волне коммерции в детское кино влезают, как говорится, и жук, и жаба. Я имею в виду тех людей, которые считают, что они могут что-то делать без наличия образования. Что такое образование? Это знание истории своей Родины, зарубежных стран и литературы. Если человек объединит эти три связующих звена, то на основе этого он сможет вырабатывать свой внутренний мир и что-то создавать в кинематографе. Человек должен входить в жизнь других. Ведь у всех своя судьба, и каждый по-своему живет. Но цель у людей одна — выжить, что-то сделать, получить удовольствие, радоваться жизни и радовать кого-то

photo_2018-10-22_13-00-58_d_850

Председатель Союза Кинематографистов Республики Беларусь В.И. Васильев

Автор — Ирина Чечурина

Ссылка на оригинал статьи — https://rg.ru/2018/10/22/reg-pfo/viktor-vasilev-kino-vsegda-dolzhno-byt-nravstvennym.html 

 

Творческая встреча Н.С. Бондарчук с участниками телестудии «Товарищ»

16 октября в «ГТРК Самара» прошла творческая встреча актрисы и режиссёра Натальи Бондарчук с участниками телевизионной студии «Товарищ».

Встреча происходила в виде интервью-беседы. Вопросы задавала не только интервьюер, Мария, которая также является членом вышеупомянутой студии, но и сами гости студии. Удивило то, насколько подготовленными и заинтересованными были ребята, ведь некоторые из них ещё не пошли в первый класс.

Наталья Сергеевна рассказывала о том, какого это быть дочерью величайшего режиссёра и известной советской актрисы. Как нелегко было осознавать в детстве, что тот, кого ты видишь на экране и вживую – совершенно разные люди, которые выходят из своего телевизионного амплуа. Делилась она также и тем, что, если бы не актрисой и режиссёром, то она стала бы ученым, так как обожает исследовать всё новое в нашем мире. Не могла обойти стороной период времени, когда была задействована в съемках фильма «Солярис» Андрея Тарковского. Она объяснила юным зрителям, что задолго до съёмок именно Бондарчук вручила ему эту книгу, по которой потом и был снят фильм. Поделилась Наталья Сергеевна также огромной симпатией к своей героине, княгине Марии Волконской.

awqfoHMG8mk

Безусловно, Наталью Бондарчук можно назвать талантливой актрисой, потрясающим режиссёром и очень вдохновляющей женщиной. При всей своей кропотливой работе, при колоссальном опыте, она всё равно остаётся очень добрым, чутким и внимательным человеком. Все эти качества очень украшают её, поэтому встреча с юными дарованиями телевизионной студии «Товарищ» прошла очень душевно и непринужденно.

 

Мария Миронова

Студентка кафедры журналистики

«Самарского государственного социально-педагогического университета»

Наш главный победитель

wDf8-RTxS2c

Александр Галибин с главным призом МКФ «Кино детям» — статуэткой «Немного солнца в холодной воде» (награда вручена за х\ф «Золотая рыбка»)

Лауреаты Конкурсной программы XXIII МКФ «Кино детям»

Лучший анимационный фильм

Коля и старушки

«КОЛЯ И СТАРУШКИ»

Студия «Мастер-фильм», г. Москва

(режиссер – Анна Юдина)

за тонкий юмор и высокопрофессиональную работу

Лучший документальный фильм конкурсной программы

Бессмертный полк

«БЕССМЕРТНЫЙ ПОЛК. ЧАСТЬ I»

 (режиссеры – Вахтанг Микеладзе, Надежда Шишова, Телеканал «Звезда»)

Лучший фильм Международной программы

Белалрусь - Тум-пади-бум

«ТУМ-ПАДИ-ДУМ»

(режиссер – Вячеслав Никифоров, «Беларусьфильм»)

Лучший игровой фильм конкурсной программы

A072_C003_0319OW

«ЗОЛОТАЯ РЫБКА»

(режиссер – Александр Галибин, киностудия «Дебют»)

 ДИПЛОМЫ

Диплом киностудии «Союзмультфильм»

Безымянный

 «ВЫШЛА ИЗ ДОМА СТАРУШКА»

(режиссер – Анастасия Жакулина)

за увлекательный сюжет и стремление к новым открытиям

 

Диплом I степени

 документальному фильму конкурсной программы

Восток

«СТАНЦИЯ «ВОСТОК». НА ПОРОГЕ ЖИЗНИ»

 (режиссеры – Ольга Стефанова, Кинокомпания «Лекс-фильм»)

за самоотверженность режиссера, приведшую к блестящему результату

 

Диплом

документальному фильму конкурсной программы

Безымянный6

«БАТЯ»

(режиссер – Марина Чувайлова, студия «Урал Синема»)

за точный выбор героя и высокий профессионализм за решение актуальной темы

 

Диплом

Конкурсному фильму Международной программы

Беларусь - Правила геймера

«ПРАВИЛА ГЕЙМЕРА»

(режиссер – Игорь Четвериков, Беларусьфильм)

за привлечение внимания к нравственным основам в кинематографе

Диплом I степени

игровому фильму конкурсной программы

01 Бегство рогатых викингов

«БЕГСТВО РОГАТЫХ ВИКИНГОВ»

(режиссер – Илья Белостоцкий, НП «КОТ»)

за свежесть восприятия детского героя, за точность психологического рисунка

Диплом

игровому фильму конкурсной программы

Processed with VSCO with a6 preset

«ЧАСТНОЕ ПИОНЕРСКОЕ 3»

(режиссер – Александр Карпиловский, Кинопрограмма «XXI век»)

за последовательность и упорство в съемках уникальной трилогии

Диплом

игровому фильму конкурсной программы

06 Красная Шапочка Онлайн

«КРАСНАЯ ШАПОЧКА. ОНЛАЙН»

(режиссер – Наталья Бондарчук, «Панорама Кино»)

за уникальный опыт создания детского актерского ансамбля

 

Лауреаты программы «Кино снимаем сами» XXIII МКФ «Кино детям»

Лучший игровой фильм программы «Кино снимаем сами»

00_1

«ДРУГИЕ»

Студия школы 1358 YORKINS CLASS, г. Москва

(режиссер Элен Мусаелян)

за прекрасное воплощение и за философский подход к очень важной проблеме, которая волнует каждого

Также, диплом и керамику получают:

Сборник.3

Образцовая детская студия фото-видео творчества «Субъектив», г. Самара

«АНГЕЛОЧЕК. СИНИЙ ЛОСЬ. ФОТОГРАФИЯ НА ПАМЯТЬ»

(авторы – Георгий Мкртян, Сергей Быков, Ангелина Кузьмина)

за мастерство и удивительную выдумку всех трех фильмов киносборника

 

История великого гонщика (2)

Студия «Печка», г. Самара

«ИСТОРИЯ ВЕЛИКОГО ГОНЩИКА»

(режиссер – Александр Елистратов)

за оригинальное решение темы осуществления мечты

sDeiqYo_QRk

студия «Фантазия», г. Самара

«НОТКИ ХУДОЖНИЦЫ»

за яркое и образное решение сказочной темы

Лучший документальный фильм программы «Кино снимаем сами»

Вода им в помощь

«ВОДА ИМ В ПОМОЩЬ»

режиссеру Светлане Комковой, г. Уфа

за любовь к людям, за любовь к человеку, за любовь к каждому человеку

Лучший анимационный фильм программы «Кино снимаем сами»

СОБАЧЬЯ ИСТОРИЯ 1

«СОБАЧЬЯ ИСТОРИЯ»

анимационная студия «Дар», г. Санкт-Петербург

(режиссер – Архип Варфоломеев)

за высокое художественное воплощение одной из самых важных тем – любви к братьям нашим меньшим, любви к человеку

Диплом

участника игровой программы

«Кино снимаем сами»

vlcsnap-2018-06-29-20h41m17s705

Студии «Дуэт», Павловская гимназия, Истринский р-он, Московская область

«ПАРАДОКС ВРЕМЕНИ»

(режиссеры – Александра Зубкова, Кристина Кобищанова)

за интересную и вечную идею, рассказанную в форме школьной притчи

 

Дипломами участников программы «Кино снимаем сами» награждаются:

 Мир и гармония (1)

МАОУ ДО «Компьютерный центр», г. Луга (Московская область)

«МИР И ГАРМОНИЯ»

(режиссер – Вероника Артемьева)

за интересное решение темы гармонии в современно мире

Безымянный

Детский сад «Солнышко», г. Ивантеевка (Московская область)

«ЖИЛА-БЫЛА СОБАЧКА»

(авторы — Миша Коробейников, Миша Горбунов и др.)

за необычное решение трогательной истории

Безымянный2

Студия«Ушки на макушке», г. Новосибирск

«ПРО УДАЧУ»

За выдумку и творческий подход

Безымянный3

Детский сад «Солнышко», г. Ивантеевка (Московская область)

«ЛОШАДКА»

(авторы – Миша Суворов, Артур Бышов и др.)

за непосредственность и искренность авторов

IMG_3436

Студия «Мультки», г. Ивантеевка (Московская область)

«СЕМЬЯ»

(режиссер Софья Осинцева)

за любовь к русским традициям

Кэп

Киностудия имени Сладкого, г. Челябинск

за лучший фильм программы «Кино снимаем сами»

«НОВЫЙ ГОД. ВОЗРОЖДЕНИЕ»

(режиссер – Милена Садыкова)

за выдумку и творческий подход к воплощению животрепещущей проблеме, волнующей наше общество

Стоп-кадр (Чёрно-белое королевство)

Киностудия имени Сладкого, г. Челябинск

за лучший фильм программы «Кино снимаем сами»

«ШКАФ»

 (режиссеры – Ольга Старицына, Галина Чулкова)

за интересную интерпретацию классических сказочных сюжетов

Мультипликация — жанр, который не уходит

Искусство анимации – это искусство оживлять рисунки и при их помощи рассказывать истории. Это не просто запоминающиеся персонажи, яркая картинка и развлечение, но и способ приобщить подрастающего зрителя к тем или иным моральным ценностям.

В рамках фестиваля «Кино – Детям» нам удалось пообщаться с мультипликатором Римом Шарафутдиновым и узнать его мнение о современном положении дел в области мультфильмов.

DpeCcYjdKQ0

— В ваших мультфильмах можно увидеть фольклорные сюжеты. Может ли анимация вдохнуть новую жизнь в народные сказки, и способны ли мультфильмы заменить ребёнку чтение?

Они просто обязаны это сделать. Идёт популяризация фольклора или народного творчества, особенно в наше время, когда дети, скажем так, не читают. А мультфильмы смотрят по-прежнему все. Так что здесь прямая дорога от того, что печатают в книжках.

— Кстати, о том, что мультфильмы смотрят все. Как вы считаете, любовь к анимации — это только для детей или это приемлемо для всех возрастов?

Мультипликацию смотрят всегда и везде. Так что мультипликация даже составляет конкуренцию игровому кино. Это жанр, который не уходит.

— К слову, об игровом кино. В наше время популярна компьютерная графика. Её использование приближает кино к анимации?

Нет, просто анимация внедряется в кино. Идёт синтез. Это даже сродни компьютерной игре, новое направление — от кино, которое мы привыкли смотреть в советские времена, от которого мало что остаётся. Но это тоже интересно.

— Есть ли какие-нибудь достоинства или недостатки мультипликации перед кинематографом?

Пока мне пришли в голову только достоинства, потому что если говорить о кино и мультипликации, — в кино есть рамки, а в мультипликации возможно всё. Всё, что ты задумал — ты можешь воплотить. В кино, возвращаясь к предыдущему вопросу, если мы что-то задумали и не можем воплотить, мы зовём анимацию на помощь, и она помогает. Недостатков я не могу придумать.

— Как вы думаете, каково современное состояние массовой мультипликации? Как вы относитесь к таким лидерам мировой анимации, как Disney или DreamWorks?

С трепетом, наверное. Отношусь нормально. А состояние анимации сейчас лучше, чем, скажем, 10 лет назад, потому что по всем категориям, которые можно вспомнить (Полнометражные фильмы, сериалы, авторские короткометражные) идёт подъём. Полнометражного отечественного кино много. Сериалы? Организуются целые каналы, которые с утра до вечера крутят только наши сериалы. Авторское кино только что показывалось на экране (Прим.: речь о показе анимационного блока фестиваля «Кино — Детям»). Возродилась «Весёлая карусель», которая как второе дыхание — появилась площадка, где молодые режиссёры-студенты могут делать свои первые опыты. У всех режиссёров, которые не заняты на сериалах или полном метре, есть работа — они делают короткометражное кино. Лет 10-15 назад этого не было. Так говорю, поскольку это дело знаю.

HQPbvxCbirI

— Кого вы можете посоветовать из отечественных или зарубежных мультипликаторов?

У нас есть несправедливо забытые отечественные классики, которые и создали базу нашей мультипликации — лучшие фильмы, созданные с 40-ых по 80-е годы прошлого века. В каждом доме, в каждой квартире дети смотрят, но имена никто не знает. Никто не знает, что «Бременских музыкантов» сняла Инесса Ковалевская, что «Карлсона» снял Борис Степанцев, «Крокодила Гену» — Роман Качанов. Могу долго перечислять. Борис Дёжкин («Шайбу! Шайбу!») — мультипликатор, который по мастерству приближался к самому Диснею, потому что его мультипликации признана на мировом уровне. Эти имена, на мой взгляд, широкий зритель не знает, но все те, кто работает сейчас, при всём уважении, не дотягивают до них. Те мастера, которые ушли, и фильмы которые стали нашим золотым фондом… Мы не можем сказать, что мы сделали что-то лучше.

— Какой мультфильм был вашим любимым в детстве?

Тут я не оригинален, у меня, как и у многих детей моего поколения, один из любимых был «Ну, погоди!». Показывают «Ну, погоди!» — начинается вой. Все сходят и сходили с ума. В то время, зайдёшь в телевизионный магазин, на стене — волк и телевизор. На всех футболках, кепках — всюду. Кстати, я знаю, что дети сейчас тоже смотрят. Он не потерялся, не забылся. Так что, я могу сказать, что мой путь начался с этого мультфильма.

 

Сергей Меляхов

студент кафедры журналистики

«Самарского государственного социально-педагогического университета»